Istituita nel 1982 dall’International Dance Council dell’Unesco, la Giornata Mondiale della Danza celebra l’arte del movimento come un patrimonio non solo artistico ma anche e soprattutto come una risorsa utile allo sviluppo dell’essere umano.
La giornata prevede una serie di workshop gratuiti, rivolti sia a chi conosce il linguaggio della danza che a chi vi si avvicina per la prima volta e vuole saperne di più. E’ questa un’occasione per esplorare discipline, in cui il movimento è proposto come un mezzo per conoscere qualcosa in più di se’.
Durante la giornata verrà condotta anche una lezione aperta coi bambini della scuola elementare A. Cecchi di Paperino, che ha aderito al progetto MUS-e.
La giornata terminerà con MOTION EMERGE NOTIONS lo spettacolo nato durante il Progetto Wassermann, un percorso di ricerca che cinque coreografi provenienti da regioni diverse, hanno intrapreso durante tutto il 2014, guidati dalla coreografa giapponese Noriko Kato.
Il progetto, unico nel suo genere,rappresenta un segno importante per la danza italiana, in cui le connessioni e la collaborazione fra compagnie sono ancora molto rare e difficili.

• 11.00 – 12.30 Contemporaneo con Anna Balducci (Sala Danza)
• 17.00 – 18.00 Danza Movimento bambini 4-6 anni con Elisa Bardazzi (Sala Danza)
• 17.00 – 18.00 MU-SE Prato (Sala Teatro)
• 19.00 – 20.15 Tango con Antonio Castiglia (Sala Danza)
• 14.30 – 16.30 Movimento espressivo per disabili (Sala Teatro)
• 21.30 Progetto Wassermann (Sala eventi)
  • Borderline Danza (Salerno)
  • rAn-network (Prato)
  • Oplas (Perugia)
  • Kalsa Compagnia Danza (Treviso)
  • Mandala Dance Company (Roma)
• Mostra fotografica di Anna Rulecka (Sala Rossa)

Tutti gli eventi e workshops sono gratuiti

Prenotazione a info@ran-network.eu

A cura di rAn-network, Officina Giovani
Direzione artistica: Sara Nesti
Organizzazione: rAn-network
Partners progetto Wassermann: Compagnia Borderline Danza, Oplas Crd Umbria, Mandala DanceCompany, Kalsa Compagnia Danza.

Il 13 e 14 Dicembre Officina Giovani ospiterà nuovamente la Rassegna di danza contemporanea BodySongs – Corpi che cantano. Gli spazi in cui si terranno gli spettacoli quest’anno saranno la sala danza e la sala teatro, in quanto la sala eventi di Officina è stata dichiarata inagibile. Senza voler aprire una polemica sul senso di questo povvedimento, che rende uno degli spazi culturali più attivi della città di Prato praticamente bloccato in ogni iniziativa serale, siamo particolarmente felici di essere riusciti comunque ad organizzare la rassegna, che è nata proprio in questi spazi e sarà sicuramente un’occasione per portare il pubblico a riflettere su quanto una realtà come Officina Giovani deve continuare ad esistere.
Il programma di quest’anno presenta quattro compagnie che svolgono un lavoro coreografico incentrato sulla persona, sull’essere corpo danzante, senziente e pensante. Ciò che trapela dal movimento arriva da uno spazio profondo, intimo e vero. In scena persone, prima ancora che performers.
Nella galleria espositiva sarà inoltre allestita Corpi che cantano una retrospettiva del festival, dal 2010 ad oggi, con gli scatti fotografici di Darragh Hehir, nostro fotografo ufficiale.

Visitate il sito:
www.bodysongs.eu

Visitate il sito:
www.theloom.it

Coreografia: Sara Nesti
Danza: Olimpia Merciai
Video e Foto: Darragh Hehir
Costumi: rAn-network
Disegno Luci: Sara Nesti

Trenta raggi si uniscono in un mozzo
ma la loro utilità per il carro
è là dove essi non sono.
Quando la ruota del vasaio fabbrica un vaso,
l'utilità del vaso
è precisamente là dove non c'è nulla.
Per costruire una stanza
devi aprire porte e finestre;
senza quei vuoti, essa non sarebbe abitabile.
Dunque l'essere costituisce ciò che è benefico,
il non-essere ciò che è essenziale.

(Lao-Tzu)

EmptyFull è un lavoro sull’assenza come essenza, possibilità e spazio.
Il vuoto percepito nella sua orizzontalità e morbidezza, spazio da riempire di spazio, in cui muoversi inebriati.
La pienezza del vuoto e la forza della non presenza.

Progetto ideato e diretto da : Claudio Riggio (musica) e Sara Nesti (coreografia)

Sabato 11 Febbraio 2012 ore 14.00 - presso la Sala Danza di Officina Giovani, Cantieri Culturali Ex-Macelli, Piazza Macelli 4, Prato

Audizione per musicisti e danzatori per l’assegnazione di 8 borse di studio per danzatori e 8 borse di studio per musicisti di eta’ compresa fra i 18 e i 30 anni.
Si richiede buona preparazione tecnica, esperienza di improvvisazione ed interesse nella sperimentazione e nella contaminazione dei linguaggi.
mossovivo è un percorso di ricerca sulla composizione musicale e coreografica.
Il seminario si svolgerà in 4 weekend (Sabato e Domenica) fra Marzo e Aprile 2012 e prevederà 6 ore di lavoro per ogni incontro. Il progetto, sostenuto dal Comune di Prato, è finalizzato alla creazione di un gruppo stabile di ricerca.
Ammissione tramite Cv.
Inviare Cv a info@ran-network.eu entro Sabato 4 Febbraio 2012.
Per ulteriori informazioni contattare sara@ran-network.eu

Quando la danza diviene un percorso universitario

Il progetto si pone a conclusione del ciclo di eventi, organizzati da rAn-network in collaborazione con Officina Giovani ed il Comune di Prato.

L’obiettivo è quella di offrire una panoramica sulla situazione della danza intesa come percorso formativo professionale a livello di corso di studi universitario. In Italia infatti non esistono molte possibilità in merito, ad eccezione dell’Accademia Nazionale di Roma, dove il programma di studi verte principalmente alla formazione del danzatore classico.

La danza ha bisogno di programmi adeguati e di corsi di studio mirati, sia dal punto di vesta teorico che pratico.

Abbiamo a questo proposito rivolto un appello a due istituzioni di eccellenza nel campo della formazione dei danzatori e dei coreografi, la London Contemporary Dance School di Londra e la Hong Kong Academy for Performing Arts.
I due atenei hanno aderito subito al nostro progetto, accettando di farsi portavoce della danza come precorso formativo. Gli allievi dell’ultimo anno ed i loro insegnanti illustreranno il programma del loro corso di studi durante una conferenza e la sera si esibiranno in uno spettacolo con coreografie del loro repertorio.

Il progetto ha ricevuto il patocinio del Comune di Prato e di Napol i ed il sostegno del l’Università degli Studi di Firenze e L’Università degli Studi l’Orientale di Napoli.

Con grande orgoglio presentiamo questo progetto che ha unito moltissime energie a vari livelli.

• Napoli – 30 Maggio – Teatro Mediterraneo – 21.30 Spettacolo
• Napoli – 31 Maggio – l’Orientale di Napoli – 10.30 Conferenza

• Prato – 01 Giugno – Aula Magna Progeas, Prato – 10.30 Conferenza
• Prato – 01 Giugno – Officina Giovani – 21.30 Spettacolo

Movement Studies Workshops

• 11.00 13.30 Masterclass con Cho Yi della HKAPA

• 10.30 – 12.30 Tecnica Release/Floor work con sara Nesti
• 14.00 – 16.00 Contact improvisation con Mario Ghezzi
• 16.00 – 18.00 Laboratorio Coreografico con Fortunato Angelini, aperto a Musicisti, Pittori, Scultori, Cantanti, Danzatori, Film Maker, Attori

• Spettacolo-Jam aperto al pubblico presso la Sala Danza di Officina Giovani, Cantieri culturali Ex-Macelli, Prato

Le lezioni si terranno allo Spazio Kolam, via di Vergaio 63/B, 59100, Vergaio, Prato
Per informazioni ed iscrizioni info@ran-network.eu

Laboratorio di danza e ricerca teatrale sulla natura non condizionata dell’essere e del suo movimento

Condotto da Piera Pavanello

“… Esseri squisitamente complessi nelle loro reti energetiche abitano ogni angolo vivibile del mondo urbano secondo le regole dei sistemi selvatici…” (Gary Snyder)

Il laboratorio è aperto ad un max di 20 persone. I candidati dovranno inviare il proprio CV ed una presentazione di se stessi tramite un immagine o un testo all’indirizzo info@ran-network.it entro il 1 Aprile.

Costo laboratorio: 200 euro.

Appuntamenti
16,17,18 Aprile
Venerdì h 18.00/20.00. Sabato h 10.00/13.00 e 14.00/17.00. Domenica h 10.00/14.00.

14-15-16 Maggio
Venerdì h 17.00/20.00. Sabato h 10.00/13.00 e 14.00/19.00. Domenica h 9.00/15.00.

10, 11, 12- 13 Giugno
Giovedì h 16.00/20.00. Venerdì h 14.00/20.00. Sabato h 10.00/13.00 e 14.00/18.00..
Domenica h 15.00/19.00 + h 21.30 conclusione e presentazione pubblica.

Dove: Spazio KolAm in Via di Vergaio 63/B, 59100, Prato (PO)

Due personalità rigide e monocromatiche coabitano uno spazio, ignorandosi ed eludendosi, perse in un mondo che si conclude sulla superfice dei loro corpi stessi.
Non si evitano. Semplcemente non riescono a vedersi. Finche’ il terreno sotto i loro piedi non inizia ad aprirsi, a farsi meno stabile, costringendoli ad uscire dal guscio che racchiude il loro vero essere. Si scoprono fragili, vulnerabili e bisognosi di sostegno reciproco. Quello che poteva essere l’inizio di una tragedia personale diviene invece un gioco, in cui cadere e sostenersi rivela il piacere di lasciarsi accogliere dalle braccia dell’altro…in un gioco infantile e leggero del “Perdersi per trovarsi”.

Di : L. Pirandello

Regia – Enrico Riviera
Coreografia – Sara Nesti
Allestimento – Lauraballa
Video – Pietro Fantoni
Foto – Andrea Bardazzi

attori:
anna bettazzi, annalisa muccio, antonella, arianna pierattoni, carlo de simone, daniele ricci, daniela chiciu, leandro innocenti, marco marra, massimo pierattini, michela parzanese, rossella ambrosini, sara marzolla, paolo benassai.

danzatrici:
alessandra matteucci, clementina falco, elisa bardazzi, federica bardi, maria giuila da riva, valentina stagnozzi, viola bucciantini , virginia gradi.

Un racconto che parla di diversita’. Una madre lamenta la perdita del figlio, che le streghe avrebbero rapito e sistituito nella notte con un bambino brutto e malato che lei non vuole accettare.
L’atmosfera passa dal buio alla luce. Il lamento con cui la madre apre la prima scena si trasforma alla fine in un tripudio liberatorio …per il quale vale la pena pensare che tutti vissero felici e contenti.
In scena dodici attori della Compagnia Teatro delle Azioni, diretta da Enrico Riviera e otto danzatrici, allieve del laboratorio di danza tenuto da Sara Nesti per la Compagnia rAn-network.
Il progetto ha visto l’unione di varie realta’ artistiche del panorama pratese e’ stato presentato in due diverse versioni.
Un primo allestimento e’ stato creato per il Teatro della Corale Guido Monaco, in forma itinerante, ed una seconda messa in scena per il sul palco all’interno del Castello dell’Imperatore nella versione “per un solo punto di vista”, col pubblico seduto in platea.

Presentato nel cartellone di PratoEstate 2008

La pittrice Lauraballa, il fotografo Andrea Bardazzi, il video-maker Pietro Fantoni hanno seguito, supportato ed ispirato le varie fasi del progetto.

Coreografia e danza: Fortunato Angelini, Sara Nesti
In collaborazione con Movimento Danza

Presentato al PAN Palazzo delle arti di Napoli, in occasione della Giornata Mondiale della danza